-

Artist statement

-

Ambities

In september begin ik aan de pre-master Arts and Society aan de Universiteit Utrecht, om een jaar later mijn master te gaan behalen. Gefascineerd door de waarde die kunst kan hebben voor andere sectoren hebben voor mij geleid tot de keuze voor deze master.

Geleerd tijdens de studie

Het belangrijkste wat ik geleerd heb is het kunnen herkennen en waarderen van het proces dat doorlopen wordt bij het maken van kunst. Door jezelf te laten verrassen legt het dingen over jezelf of hoe je de wereld ziet bloot. Hiermee heb ik ook de kracht ontdekt die kunst in andere sectoren in de maatschappij kan vervullen en wederzijds geleerd kan worden.

Overzicht van publicaties / exposities / prijzen / concerten / voorstellingen etc.

A0 Expositie (2021)
A Glimpse of FADE - Academiegalerie (2023)

Boundary objects in co-creatie: een hulpmiddel voor kunstenaar en patiënt.

Dit onderzoek richt zich op het ontwerp van een hulpmiddel bij het aangaan van een co-creatie tussen kunstenaar en patiënt. De onderzoeksvraag die centraal staat in dit onderzoek is; Welke rol spelen boundary objects in co-creatie en hoe kan een hulpmiddel met de belangrijkste focuspunten in het co-creatie proces, kunstenaar en patiënt ondersteunen bij het uitvoeren van het proces? Twee co-creatie projecten staan in het onderzoek centraal; If you are not there, where are you? (IYANTWAY) uit 2016 en In search of stories (ISOS) uit 2022. In deze projecten wordt via co-creatie gezocht naar een artistieke taal waarmee de ervaringen van patiënten gedeeld kan worden. Dit onderzoek stelt dat co-creatie tussen kunstenaar en patiënt gezien kan worden als boundary crossing tussen het gezondheidsdomein en de kunsten. Dit onderzoek bevraagt de rol van boundary objects in co-creatie. Zo stelt dit onderzoek dat het kunstwerk als fysiek object, dat in co-creatie ontstaat, een essentiële rol speelt in de communicatie tussen de partijen en daarmee bijdraagt aan boundary crossing. Door middel van de analyse van de publicatie IYANTWAY (Dörr & Hübner, 2017), interviews met Henny Dörr, deelnemend kunstenaar en onderzoeker van het IYANTWAY-project en onderzoeker van het ISOS-project. Samen met de analyse van het artikel over de co-creatie in ISOS en interviews met vijf deelnemende kunstenaars zijn er drie focuspunten gevonden in het proces van co-creatie; 1. Tijdsproces 2. Eigenaarschap 3. Ethiek. Deze focuspunten zijn gebruikt bij het ontwerp van de co-creatie tafelkaarten. De kaarten zijn tweemaal getest en aangepast op de bevindingen. Dit fysieke hulpmiddel wordt als boundary object ingezet tijdens het proces van co-creatie. Door fysieke aanwezigheid heeft dit hulpmiddel als doel om kunstenaar en patiënt via de kaarten in gesprek te brengen over het proces en zodoende via co-creatie bij te dragen aan boundary crossing tussen het gezondheidsdomein en de kunsten.

Phantom Interconnection

In co-creatie met Rië Tobori maakte ik het werk Phantom Interconnection (2023) voor de tentoonstelling A glimpse of FADE in de Academiegalerie. In deze interactieve video-installatie wordt door een combinatie van digitale kunst en analoge tekentechniek de toeschouwer uitgenodigd onderdeel te worden van dit kunstwerk. Doormidden van een communicatie in echo ontdaan van alle onnodige vorm onderzoekt het werk communicatie in lichaamstaal en probeert deze beweging te vangen in een collage van beweging en overlapping.