capture moments where something significant has just taken place, leaving behind only
subtle traces of what occurred. Jordy van den Berg’s drawings are derived from his personal
experiences. Based on photographs he took on different occasions, he created sixteen
graphite and pencil drawings. Most of his photographs are close-ups, which gives his
drawings a lot of detail. By taking the photographs out of context, and transforming them into
black-and-white drawings, Van den Berg allows them to collectively incorporate a new
narrative. By juxtaposing different scenes and perspectives, he invites the viewer to explore
the interplay of visual elements and discover connections that bind the drawings together.
Besides this, he gives each artwork its own individual significance by encasing them with a
white, empty space, lending them the appearance of photographs. This deliberate
presentation enhances the impact of the drawings, granting them a sense of intimacy and
elevating their resemblance to cherished snapshots frozen in time.
Artist statement
Hallo, ik ben Jordy van den Berg en ik teken en schilder maar momenteel richt ik me op het
medium tekenen.
Mijn tekeningen zijn registraties van gebeurtenissen uit mijn dagelijks leven en of die van
dierbaren. De thematiek is daarin wel afwisselend maar daarin staat het beeld voorop zodat
het narratief en de verwondering vanuit het beeld zelf kan ontstaan.
Het vinden van perfectie/schoonheid in de imperfectie van het gegeven beeld, daar waar het
verhaal zich al afgespeeld of soms nog doet afspelen dat vind ik interessant om te
registreren door middel van tekenen. De beelden die ik vastleg zijn sporen van deze
gebeurtenis. Het zorgt ervoor dat het beeld voor de toeschouwer afstandelijk en
toegankelijk tegelijkertijd zijn.
Om het beeld zo sterk mogelijk te krijgen probeer ik het gevoel van materiaal zo natuur
getrouwen naar voren te laten komen zodat de toeschouwer een verwantschap kan krijgen
met hetgeen dat afgebeeld staat. Denk hierbij aan de weergave van krassen en deuken die
vaak terug komen in de getekende beelden.
De tekeningen zijn uitsneden van situaties waarbij niet meteen duidelijk te zien is wat er zich
afspeelt. Door middel van de witte kaders wil ik refereren naar een non-fictie narratief
omdat het de associatie met fotografie geeft aan de tekeningen. Ook geeft de dikke witte
omlijning meer belangstelling aan de tekeningen zelf waardoor het makkelijker wordt voor de
toeschouwer zich te focussen op het beeld, hiermee eist het beeld zijn eigen ruimte op
papier en zijn de werken ook als individueel werk te beschouwen.
Ambities
Mijn ambitie is om zoveel mogelijk mensen in aanmerking te krijgen met hetgeen dat ik maak en waar ik over vertel. Daarnaast wil ik ook anderen inspireren en aansporen hun artistieke dromen na te jagen en om meer belangstelling voor het medium tekenen te krijgen.
Geleerd tijdens de studie
Om niet alleen vanuit eigen perspectief te kijken naar wat ik precies maak en waarom ik het maak, maar ook dat vanuit het perspectief van de toeschouwer te benaderen. Ook heb ik geleerd om niet bang te zijn in bepaalde processen en door te gaan met wat ik doe, falen hoort er nu eenmaal bij en alleen door te falen kun je succes behalen.
Overzicht van publicaties / exposities / prijzen / concerten / voorstellingen etc.
2013
De Nieuwe Vincent - Kunstpodium T, Tilburg
2021
Virtual Empathy - Academie Galerie, Utrecht
Zinc Goat - Projectspace LOKAAL, Utrecht
2022
35 (+1) jaar Kunstuitleen Utrecht , Jubileumtentoonstelling - Kunstuitleen Utrecht
nominations & prizes
2013
De Nieuwe Vincent - Winner
2022
Jonge Makers Award - Winner
